Kubismus

14. května 2012 v 12:59 | Funik |  Mé referáty

Kubismus


Pojem:


- pojem kubismus zavedl kritik umění Louis Vauxcelles na šokující výstavě obrazů Georgese Braqua v listopadu 1908 jako popis geometrických schémat a krychlí (francouzsky cube), jež tu viděl

- v Evropě se v této době ujímaly a šířily kubismus, futurismus a expresionismus, přičemž nejslavnějším představitelem kubistického směru byl Pablo Picasso




Období vzniku:


-umělecký směr počátku 20. století, jehož vznik se datuje do roku 1907 a ve své vrcholné podobě trval do roku 1914, ale přežíval až do dvacátých let


1.) Pre-cubismus (1906 - 1909) - v toto období zahájili kubisté Georges Braque a Pablo Picasso

- období kdy kubismus vznikal, díla jsou ovlivněna předchozími malířskými trendy, dochází k objevování kubistické perspektivy (např. Pablo Picasso - Ženský akt)

- postupně jsou zobrazované předměty omezovány na základní geometrické tvary, z barev se používaly pouze odstíny šedé a hnědé barvy.


2.) Analytický kubismus (1909 - 1912) - v tomto období kubismus nebyl abstraktním uměním, barva se stále téměř nepoužívala

- dochází k částečné abstrakci tzn. zobrazované předměty jsou nahrazovány jinými podobnými předměty

- zobrazovaný předmět je rozložen na jednotlivé geometrické tvary, které jsou pak zobrazeny neperspektivně vedle sebe.


3.) Syntetický kubismus (též vrcholný) (1912 - 1914) - v této fázi se kubismus přiblížil abstrakci, nicméně je pro něj stále důležitý zobrazovaný předmět, který je skládán z linií a ploch. Objevuje se koláž a s ní i barva.


4.) Orfismus - toto období dospělo k úplné abstrakci, využívá barvy. V tomto období již umělci nenapodobují ani se nijak nesnaží rozkládat či znovu skládat reálný předmět, tím se vlastně jednotlivé malířské prvky staly zcela nezávislé na realitě.


5.) Po roce 1923 došlo k dalšímu rozvoji kubismu, ale již nešlo o čistý kubismus, ale kubismus něčím ovlivněný, např. imaginativní kubismus je ovlivněn surrealismem.


Představitelé:


Světoví představitelé:


Paul Cezoune - Hráči karet (přímá kompozice)

Pablo Picasso - Raněný pták (pastelová barva), autoportrét (ve Veletržním paláci), Guernica - způsob vyjádření hrůzy - reakce na zničení jeho rodné vesnice

Georges Bague - Kytara a klarinet, Černý stolek



Předválečné:


Otto Gutfreund - sochař,
- socha - Úzkost, Milenci - hranaté sochy


Josef Čapek - Chudá žena, Kolovrátkář - použity kostky, obdélníky, kola, výrazné barvy


Josef Gočár - nábytek - židle, křesla, stolky - hranaté, působí těžce, neútulně


Emil Filla - zátiší (Zátiší s dopisem)


Václav Špála - používal hodně výrazné barvy - Koupání, Pradleny


Vlastimil Hofman - obličeje kreslené pouze černou barvou - Námořník, Autoportrét, Slepý hoch


Antonín Prcházka - zátiší - Zátiší s láhví, Zátiší s ubrouskem II. a III.


Po 1. světové válce:


Max Švabinský - Ela v klobouku - dívka s chlupatou šálou


Antonín Hudeček - Podzim


Emil Filla - Dítě u lesa - nepřirozené (modré dítě u kříže)


Josef Váchal - Vzývači ďábla - nejzajímavější obraz z výstavy. Rám je černě potřený a je do něho vyřezáno pokračování obrazu - působí to strašidelně.


Otakar Nejedlý - Ples masek - hodně barevné


2. sv. válka:


Jan Smetana - U mostu na Štvanici - ostré, hodně nebe


Alén Diviš - Berent, vrah z Montmarku - jako namalované na vězeňské zdi


Václav Tikal - Lidice - poušť s podmořskými sochami - smutné, osamocené


Poválečné:


Věra Nováková - Na konci světa - dvě děti jdou pustinou - osamocené, smutné, depresivní. Nad nimi anděl a v povzdálí náhrobní kámen pro lidstvo

Moderna:


Zbyšek Lion - Amora - hodně barevné, nehezké
 

Nový komentář

Přihlásit se
  Ještě nemáte vlastní web? Můžete si jej zdarma založit na Blog.cz.
 

Aktuální články

Reklama